
Daegu
书法、绘画和水墨抽象
TK是新潮的(3)|林根俊
基于传统文化的更广阔的待客之道和包容精神。
编辑Mijin Yoo
插图木内达郎
林根俊(李正宇饰)是一位出生于首尔的评论家,长期关注韩国当代艺术。他患有边缘性阿斯伯格综合症,并且公开承认自己是双性恋。他以超越国界的视角审视大邱和庆北艺术的过去与现在。出于对大邱和庆北艺术的特殊情感,他以客观却又带有个人偏好的视角进行分析。
1910年代:现代书法和绘画的开端,如同一个非常陌生的异国他乡。
大邱和庆北地区现代艺术史的重要支柱是现代书 法绘画传统及其衍生的抽象艺术运动。因此,鉴于韩国绘画目前面临的危机,令人遗憾的是,过去的先驱者及其所创立的价值观正逐渐被人们遗忘。
在韩国现代艺术史中,对日本殖民时期的潮流往往带有偏见。因此,出身平安南道中化郡的海刚金圭镇及其领导的书画研究会,以及湖南南部南派绘画的探索——特别是以许白莲和许建为代表的云林山房艺术界(他们被认为继承了朝鲜晚期画家许莲的风格)——都鲜少得到深入探讨。这种偏见的产生,不可避免地源于历史的主导权一直围绕着书画协会的网络而形成。
即使是主修韩国绘画的学生,在谈及出生于平安道的书法家兼画家金裕卓(Suam Kim Yu-tak)的历史意义时,也往往面露冷漠。金裕卓于1906年开设了被称为韩国第一家商业画廊的“金裕卓书画馆”;而出生于黄海道海州市的爱国者吴世昌(Oh Se-chang)则致力于研究整理古代书法家和画家的作品,收集研究古代书法和绘画,并于1917年编纂了《经业书画经》的草稿。如此看来,我们的过去仍然是一片非常陌生的异域。
随后,敬明俱乐部于1928年出版的《建业书画志》收录了1117位近代以前书法家和画家的记录和注释。吴世昌也曾指导过全亨弼,帮助他建立收藏,并于1937年创办了宝和阁(即后来的甘松美术馆)。这部出自收藏家和鉴赏家时代的杰作,为后来的正规艺术史学家奠定了基础。
就连主修韩国绘画的学生也面无表情。
因此,我们的过去仍然是一片非常陌生的异域。
1920年代:传统书法和绘画的现代化
1915年,出生于首尔启蒙时期家庭的高熙东从东京美术学校毕业后返回韩国,同年,金圭镇创立了西花研究会,与西花艺术会形成鲜明对比。当时,只有少数书法家和画家收女弟子,但金圭镇作为一位来自平安道的现代主义者,也收女学生。1915年,朝鲜官方开始正式使用“西方绘画”和“东方绘画”等术语,同年,朝鲜总督府举办了“朝鲜产品展暨执政五周年纪念展”。此外,朝鲜总督府美术馆也在景福宫内开幕。
解放后,它被更名为景福宫美术馆,并举办了国家艺术展览,由此,国立现代美术馆也于 1969 年成立。


1921年,书画协会举办首届展览的同时,第一份专业艺术杂志《书画会报》也创刊了。然而,仅仅一年后的1922年,徐炳五等人就在大邱成立了教岩书画研究会。这恰好在由日本驻朝鲜总督府主办的首届“朝鲜艺术展”举办之前。也是在1922年,李圭才和金权洙在首尔孔平洞创立了昌信书画研究会(圭水书画研究会),这是朝鲜第一所女子书画教育机构。 1923年,李相范、卢秀贤、李勇佑、卞冠植创立了东渊社,开始追求传统绘画的现代化,因此这一时期可以被认为是现代书法绘画运动的决定性时期。
韩国首个韩国绘画协会。
这些推动书法绘画传统现代化的多元思潮,最终促成了一场将西方绘画本土化并融入朝鲜艺术的运动。1928年,朴光镇、金柱京、沈英燮、张锡杓等人创立了“乡洋会”,倡导西方现代艺术的本土化。在此期间,沈英燮的《亚洲艺术理论》引起了巨大轰动,该理论认为康定斯基回归了东方精神;这实际上 是试图通过西方现代艺术来传承和复兴书法绘画的精神世界。然而,次年,即1929年,后来引领水墨抽象运动的徐世石出生于大邱的一个文人世家。纵观历史,有时仿佛冥冥之中自有安排。
该艺术团体由毕业于东京美术学校的朴光镇和金柱京,以及在首尔自学成才的沈英燮和张锡杓等创始成员组成,被认为是第一个真正意义上的西式画家团体。
1929年,后来引领水墨抽象画运动的徐世玉出生于大邱的一个书生家庭。
如果你纵观历史,有时你会发现上帝之手在发挥作用。
感觉就像我们在一起一样。
日据时期,除了首尔的艺术圈之外,岭南、平壤和湖南的艺术圈也已发展壮大,并拥有了自身的影响力(在某些方面,甚至比现在更为活跃)。岭南艺术圈的领军人物是徐炳五、金镇万、裴孝媛和徐东均,他们受到秋史金正熙的影响,并通过大院君李夏荣得以传承。得益于岭南的贵族文化,他们建立了一套以书法和“四君子”(梅、兰、竹、菊)为中心的精神体系。然而,当时也存在一个问题,那就是如何将非贵族出身或开明的中产阶级纳入其中。
1922年1月22日,在徐炳五石宰的领导下,建庵诗画研究会成立,其宗旨包括举办书画展览、建立并运营培训中心、举办讲座以及建立图书馆,致力于推动地方艺术运动的发展。该研究会于1922年5月举办了首届展览。

徐炳五精通诗词、书法、绘画,同时擅长江文古琴、围棋、长棋、医术和雄辩,因此被誉为“八能居士”。他还热衷于社会活动。1906年,他作为创始成员参与创建了大邱市的自强组织“光文社”;1907年,他作为戒烟还债协会的理事,成为“国民还债运动”的创始成员之一。1933年,画家徐东镇提议为他的学生李仁成举办名为“天才少年画家李仁成”的个人画展,徐炳五是当时大邱地区支持此次展览的知名人士之一。
这是一个为负责大邱国债偿还运动并募集捐款而成立的组织。
徐炳五的弟子徐东均于1931年与徐东镇、金永镇、崔华洙、朴明祖、崔有根、韩成俊等人共同创立了乡土会,引领了地方主义艺术运动。因此,毫不夸张地说,李仁成在地方主义艺术领域取得的成就,以及他凭借作品《庆州山谷》在1935年宣展上荣获昌德宫奖最高奖项的殊荣,都是前辈们辛勤耕耘、播撒种子的成果。
徐炳五、徐世玉、金奎镇、李雄诺……以及女性
徐炳五与金圭镇是同时代人,两人有着许多意想不到的共同之处。他们都曾游历中国和日本,与众多书法家和画家交往密切,并展现出国际视野。他们也都深受中国书法家和画家吴昌硕(1844-1927)的影响。欣赏他们的竹画,金圭镇的作品散发着一种超越单纯的雄浑气韵的崇高之感,而徐炳五的作品则兼具大胆与精致的优雅。徐炳五的《四君图》甚至超越了大院君的作品,展现出一种神圣的境界,然而这一艺术传承此后却未能得到很好的传承。徐秉五生于 1862 年,卒于 1935 年;金圭真生于 1968 年,卒于 1933 年。他们的遗产在殖民时代的后半段已经受到了严重的破坏。
尽管许多人对大邱没有徐炳五美术馆感到惋惜,但我认为国立现代美术馆或韩国国立中央博物馆应该优先考虑举办徐炳五和金奎镇的回顾展,并在此基础上进行长期研究。幸运的是,大邱美术馆在2017年举办了“大邱艺术开幕:徐炳五”展览及其配套学术研讨会“徐炳五的生平与艺术”,为基础研究奠定了基础。现在,是时候将目光从大邱以外的视角重新审视徐炳五及其艺术 遗产了。
战后水墨抽象艺术运动中女性未能获得主导权这一事实是
这是因为没有对岭南文人传统进行批判性升华的过程。
然而,徐秉吾在大邱和庆北地区成为楷模,尤其精通中国古典诗歌,这似乎对后世构成了一道难以逾越的障碍。毕竟,在现代社会,既不可能塑造出一位精通诗词、书法和绘画的士大夫形象,也没有任何令人信服的理由去这样做。战后水墨抽象画运动中女性领导地位的缺失,源于缺乏一种批判性地升华岭南士大夫传统的途径。
即使考虑到伟大的现代艺术家李恩鲁出自更接近现代艺术家理想的金奎镇之手,这两 位继承者之间也存在着明显的差异。在徐秉五的弟子中,金镇万和徐东均留下了鲜明的印记,但在书法和绘画领域的现代创新方面,他们却有所欠缺。三井徐世玉堪称徐秉五的精神弟子。或许正因如此,石斋徐秉五纪念协会在2022年,即建岩诗书协会成立一百周年之际,将石斋文化奖授予了徐世玉。

1960年,即四一九革命之年,徐世锡领导的无量画派在中央公共信息中心举办了首展。无量画派批判了当时东方绘画界的保守主义、大型展览的弊端以及韩国美术协会与韩国艺术家协会冲突所导致的艺术界派系斗争。秉持着“传承旧艺,创新发展”的精神,他们发起了一场水墨(半)抽象运动。除了无量画派成员的创作活动之外,这一时期显然也是书法绘画传统现代化和发展的良机,尤其是在1962年,徐世锡以亲日妾室和包养情妇为由将张佑成和卢秀贤逐出教职,随后自己也成为首尔大学的教授。然而,1965 年无量寿社解散后,徐世玉作为艺术界和大学中的一位重要人物,他留下的水墨抽象艺术成就再次成为年轻一代的压迫和障碍。
穆克林霍伊人通常创作半抽象作品,而非完全抽象的作品。他们在穆克林霍伊会员作品展上展出半抽象作品,在国家艺术展上展出抽象作品。
新水墨抽象:超越古典中国诗歌走向现代诗歌,面向非两班阶级和女性
因此,剩下的任务很明确:跨越墨绘抽象的陈旧权威,为新的创新铺平道路。2020年代的当代书画必须重建与徐炳五的教岩诗画研究会、金圭镇的书画研究会等团体的联系,更加大胆地迈向未来。它必须摒弃对中国古典诗歌的盲目崇拜,思考如何构建一个与当代诗歌全球潮流相融合的书画世界。此外,它还必须重新发掘女性书画家,努力扶持非贵族阶层的艺术家。那种仅仅模仿贵族的“老绅士”世界,本应在20世纪下半叶就被迅速瓦解并彻底清除。



据说,悬岩诗书画研究会并不是只对岭南地区的人开放的组织。
我相信,在21世纪,我们可以基于这一传统,描绘出一幅更加热情好客、包容多元的图景。
从这个角度来看,石宰徐炳五纪念协会的价值标准似乎有些狭隘。难道不应该将金浩德(1950—)、李培(1956—)、金惠莲(1964—)等艺术家也纳入其中吗?他们直接挑战了文人书画的传统,同时又以更现代的方式探索了传统价值。难道不应该建立一个框架,甚至接纳像金华贤(1978—)这样从女性主义视角尝试修正以男性为中心的书画传统的艺术家,从而构建一个从大邱延伸至世界的网络吗?据说,京南诗画研究会并非只对岭南地区的人士开放。鉴于来自全国各地的书法家和画家通过大邱的一个团体进行交流,我相信在 21 世 纪,我们可以基于这一传统,描绘出一幅更加热情好客、包容开放的图景。

插图 | 三位艺术家齐聚大邱。金浩德和已故的徐世锡出生于大邱,而李培出生于清道。人物背后展示着他们的作品。
*图片来源:林根俊
** 编辑部收到的 外部投稿旨在提供关于当地文化和产业的多方面视角,可能与编辑部的观点不同。

任根俊
在当今当代艺术日渐瓦解的时代,他以持之以恒的历史研究为基础,撰写韩国乃至亚洲的艺术史。他毕业于首尔国立大学设计与艺术专业,曾担任策展人、主编和LGBTQ权益活动家。与此同时,他的Instagram账号@crazyseoul记录着他每日观察到的形形色色的人物。截至2022年10月28日(本文撰写之时),该账号发布的内容包括基督救世主雕像、巨型偶像、习近平酷似小熊维尼的表情包,以及皮埃尔·苏拉热的讣告。
书法、绘画和水墨抽象
TK 是新潮流 (3)
Daegu
编辑Mijin Yoo
插图木内达郎



