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고태롭게 산다는 것

고태

한국의 전통 모자 ‘갓’을 접시와 잔으로 나누면 어떤 모습일까. 라이프스타일 브랜드 고태는 익숙한 전통의 형태를 오늘의 쓰임으로 바꾸는 데서 출발했다. 접시와 잔을 포개면 갓의 실루엣이 완성되는 첫 컬렉션에 이어 한국의 자연에서 발견한 조형을 담은 ‘개화(開花)’를 선보인다. 한옥의 여백과 전통 공예의 형태, 자연의 색처럼 한국의 일상과 문화에 축적된 아름다움을 발견하고 실제 사용하는 물건으로 옮기는 것. 정찬희 디렉터에게 고태가 한국의 미감을 생활의 언어로 만드는 방식에 대해 들었다.


고태(GOTAE)

한국의 미감과 생활문화에서 발견한 조형을 오늘의 생활용품으로 풀어내는 라이프스타일 브랜드. 정찬희, 전민성 두 디렉터가 2025년 시작했다. 갓의 실루엣과 구조를 테이블웨어로 옮긴 첫 ‘갓’ 컬렉션을 시작으로 전통 공예와 자연, 생활 속에서 발견한 형태와 재료를 고태의 시선으로 바라본다. 조형적인 아름다움과 실제 쓰임을 함께 살피며 여러 차례의 샘플링과 제작 과정을 거쳐 제품을 완성한다. 테이블웨어에서 출발해 앞으로 집 안의 물건과 공간, 생활의 경험으로 영역을 넓혀갈 예정이다.



“좋은 로컬 브랜드는 근간을 분명히 하면서도
그 지역의 이야기만으로 소비되지 않아야 한다고 생각합니다”


Q. 고태는 2025년 12월 정찬희, 전민성 두 디렉터가 함께 시작했습니다. 한국의 전통 미학을 오늘의 생활용품으로 풀어내는 브랜드를 만들게 된 계기는 무엇인가요?

처음 브랜드를 만든다면 한국의 헤리티지를 저희만의 시선으로 풀어내는 작업을 하고 싶었습니다. ‘한국적이다’라는 개념을 오래 고민했고 그 과정에서 ‘고태’라는 이름에 도달했어요.

최근 고가구를 비롯해 한국적 미감에 대한 관심이 높아지고 있지만 이를 지금의 시선으로 다루는 일은 여전히 어렵다고 생각합니다. 작은 디테일 하나만 어긋나도 익숙하거나 오래된 이미지로 보일 수 있으니까요. 그동안 쌓아온 경험과 안목을 바탕으로 사람들이 공감하고 실제로 사용하고 싶은 한국의 미감을 보여주고 싶었습니다.


Q. 두 디렉터는 각각 어떤 일을 해왔나요? 서로 다른 경험이 고태를 만드는 데 어떻게 이어지고 있는지도 궁금합니다.

저희는 각자의 영역에서 오랫동안 브랜드와 미감을 다뤄온 파트너입니다. 저는 미술과 음악을 기반으로 아트 기획과 브랜드 마케팅을 시작해 건축, 뷰티, 패션, F&B, 소비재 등 여러 산업의 브랜드를 기획하고 만들어왔습니다. 브랜드의 콘셉트를 정하고 이를 사람들이 어떻게 경험하게 할지 고민하는 일을 해왔죠. 전민성 디렉터는 미술을 전공한 뒤 F&B와 소비재, 아트 등 여러 분야의 브랜드를 직접 론칭하고 운영했습니다. 현재는 뷰티, 패션, 라이프스타일, F&B, 건축 분야의 글로벌 기업 및 브랜드와 크리에이티브 작업을 하고 있고요. 서로 다른 경험을 해왔지만 브랜드를 바라보는 기준과 취향에서 맞닿는 부분이 많았습니다. 그동안 축적한 경험을 바탕으로 한국의 미감을 고태의 언어로 만들어가고 있습니다.



Q. 첫 ‘갓’ 컬렉션은 출시 직후 빠른 반응을 얻었고, BTS 뷔가 소장 중인 것으로 화제가 됐는데요. 실제 사용자의 반응을 통해 고태가 새롭게 발견한 점이 있나요?

고객분들께 “고태의 제품은 막 사용하기보다 이상하게 더 소중히 다루게 된다”는 이야기를 종종 듣습니다. 음식을 담을 때도 평소보다 조금 더 정성스럽게 플레이팅하게 된다거나, 좋은 날 좋아하는 사람과 함께하는 식사에 꺼내 쓰고 싶다는 분들도 계셨고요. 이런 반응을 접하면서 제품이 저희가 처음 생각했던 것보다 사용자의 일상에 깊이 들어가고 있다는 걸 알게 됐습니다. 특히 ‘갓’ 컬렉션은 전통적인 조형을 담아내면서도 실제 식탁에서 사용하는 제품인 만큼, 익숙한 식사의 순간에 조금 더 마음을 쓰게 하는 것 같습니다. 좋은 물건을 사용하는 태도가 일상을 조금 더 ‘고태롭게’ 만들 수 있다는 것. 사용자들의 반응을 통해 발견한 이 지점은 앞으로 고태가 제품을 만들어가는 데에도 중요한 기준이 될 것 같습니다.


Q. 고태는 갓뿐 아니라 보자기, 종이접기, 수묵의 번짐 등 전통문화의 여러 요소에서 디자인의 실마리를 발견합니다. 고태의 제품으로 발전시킬 소재는 어떻게 찾고 선택하나요?

특정한 전통 요소를 먼저 찾아다니기보다 실제로 경험했거나 오래 바라본 것에서 디자인의 실마리를 발견합니다. 여행을 다니거나 전시를 보고 관심 있는 브랜드의 팝업과 공간도 직접 찾아갑니다. 좋은 디자인이나 제품이라면 직접 사용하고 소비하는 일도 중요하게 생각해요. 소비 역시 하나의 경험이자 리서치니까요. 그렇게 쌓인 경험들이 어느 순간 서로 연결되면서 아이디어가 됩니다. 한국의 형태나 구조, 재료의 질감, 전통적인 제작 방식에서 형태와 구조, 비례와 여백, 재료와 쓰임 같은 조형 언어를 발견하려고 합니다. ‘갓’ 역시 특유의 실루엣과 구조를 오늘의 생활용품으로 옮기면 어떨까 하는 질문에서 시작했습니다.



Q. ‘갓’ 컬렉션은 접시와 잔을 포갰을 때 하나의 갓 형태가 완성됩니다. 전통에서 발견한 조형을 실제 쓰임이 있는 제품으로 바꿀 때 가장 어려운 지점은 무엇인가요?

조형적인 아름다움과 실제 사용성 사이에서 균형을 찾는 일입니다. 원래의 조형이 지닌 아름다움과 의미를 살리면서 오늘의 생활에 맞는 쓰임을 찾아야 하니까요. ‘갓’도 형태를 제품에 그대로 옮기기보다 특유의 실루엣과 구조를 하나의 사용 경험으로 연결하는 방법을 고민했습니다. 형태와 비례뿐 아니라 그립감과 무게, 용량, 안정성까지 함께 살핍니다. 여러 차례 샘플링하며 비율을 조정하고 직접 손에 쥐어보면서 확인하죠. 때로는 사용성을 위해 아름답다고 생각했던 형태를 덜어내기도 합니다. 전통에서 발견한 아름다움이 지금의 생활에서도 자연스럽게 작동하는 제품을 만들고 싶습니다.


Q. 첫 컬렉션 이후 다양한 형태의 갓에서 영감을 얻어 크기와 용도를 확장했습니다. 실제 사용자의 피드백은 제품을 발전시키는 데 어떻게 반영되나요?

2025년 12월 가오픈 당시 “제품은 아름답지만 잔의 용량이 조금 아쉽다”는 의견이 있었습니다. 저희도 제품이 사용되는 모습을 보면서 하나의 형태에 머무르기보다 다양한 용도와 크기로 발전시킬 가능성을 발견했고요. 이후 여러 형태의 갓에서 모티브를 찾고 잔의 형태와 크기, 용량을 확장했습니다. 같은 ‘갓’이라는 조형 언어를 공유하면서도 어떤 음료를 담느냐에 따라 서로 다른 형태와 쓰임을 가질 수 있도록 한 것이죠. 고객의 피드백은 제품의 방향을 그대로 결정하는 답이라기보다 저희가 미처 발견하지 못했던 가능성을 보여주는 단서라고 생각합니다.


Q. 브랜드에 가장 짙게 반영된 지역성은 무엇이라고 생각하시나요?

고태의 가장 짙은 지역성은 결국 한국의 미감과 생활문화라고 생각합니다. 한옥의 구조와 여백, 전통 공예의 조형, 자연에서 발견되는 색과 형태처럼 한국의 일상과 문화 안에 축적된 아름다움을 저희만의 시선으로 바라보고 있습니다. 다만 그것을 그대로 재현하기보다는 오늘의 생활에 자연스럽게 쓰일 수 있는 형태로 다시 해석하는 것이 고태가 지역성을 다루는 방식입니다.



Q. 고태가 생각하는 ‘좋은 로컬 브랜드’란 어떤 브랜드인가요?

자신이 어디에서 시작했는지를 분명히 알면서도 그 지역의 이야기만으로 소비되지 않는 브랜드라고 생각합니다. 지역의 고유한 문화와 정체성을 기반으로 하되 제품과 브랜드 자체의 경쟁력을 통해 더 많은 사람에게 공감과 매력을 줄 수 있어야 합니다.


Q. 이번 <에딧 뎁트: 네오 로컬>에 참여하게 된 계기는 무엇인가요?

고태가 한국의 미감을 기반으로 이를 지금의 라이프스타일로 풀어내고 있다는 점에서 <네오 로컬>의 방향과 맞닿아 있다고 생각했습니다. 지역의 고유한 가치를 새로운 시선으로 바라보고 더 넓은 시장과 연결한다는 취지에도 공감했고요. 올해 9월에는 도쿄와 파리, 서울을 순회하는 첫 번째 <글로벌 시티투어> 캠페인을 진행합니다. 해외 고객과 바이어를 만나며 본격적인 해외 진출을 시작하는 시기인 만큼 서울에서 새로운 컬렉션과 오프라인 접점을 선보이는 이번 팝업도 의미 있게 생각하고 있습니다.


Q. 이번 팝업에서는 고태의 두 번째 컬렉션 ‘개화(開花)’를 국내에서 처음 공개합니다. 첫 컬렉션 ‘갓’과는 어떤 점에서 이어지고 또 달라졌나요?

이번 컬렉션에서는 결정유가 만들어내는 질감과 빛의 변화를 통해 모란이 피어나고 만개하는 과정의 움직임을 담고자 했어요. 두 컬렉션은 소재와 형태는 다르지만 한국의 아름다움을 고태의 언어로 바라보고 오늘의 생활 속에서 사용하는 물건으로 만든다는 점에서는 같은 방향을 공유합니다. ‘개화’는 9월 도쿄와 파리를 시작으로 진행되는 <글로벌 시티투어>를 통해 해외에 소개한 뒤 이번 팝업에서 국내 고객에게도 선보일 예정입니다.


Q. 고태는 한국의 전통 미학에서 출발해 글로벌 브랜드로의 확장도 계획하고 있습니다. 지역의 고유한 문화를 다른 지역과 해외에 소개할 때 중요하게 생각하는 것은 무엇인가요?

한국적인 요소는 고태의 중요한 출발점이지만 그것만으로 브랜드가 설명되어서는 안 된다고 생각합니다. 제품의 디자인과 완성도, 쓰임, 브랜드가 가진 태도 자체가 소비자의 선택을 받을 수 있어야 합니다. 최근 K-컬처의 영향으로 한국의 문화와 미감에 대한 관심이 높아진 것은 좋은 기회입니다. 저희는 지금의 관심을 오래 지속될 브랜드의 가치로 만드는 방법을 더 중요하게 보고 있어요. 시간이 지나도 제품 자체의 아름다움과 완성도 때문에 선택받고 그 과정에서 고태만의 새로운 헤리티지가 쌓이는 브랜드를 만들고 싶습니다. 한국이라는 뿌리는 분명하게 가지고 있되 그 위에 고태만의 디자인과 철학, 제품에 대한 기준을 계속 쌓아가는 것이 목표입니다.



“저희가 말하는 ‘고태롭게 산다’는 것은
매일 사용하는 물건 하나부터 식사하는 방식,
사람을 맞이하는 공간과 잠시 머무르는 시간까지
자신의 일상을 조금 더 세심하게 바라보는 일입니다.”


Q. 고태는 앞으로 리빙에서 ‘집’이라는 개념으로 영역을 넓혀갈 계획이라고 밝혔습니다. 고태가 그리고 있는 ‘집’에서는 어떤 제품과 경험을 만나게 될까요?

집은 한국의 아름다움과 고태의 감각을 일상에서 경험하는 공간이라고 생각합니다. 한국의 전통적인 소재와 조형, 공예적 요소를 발견하고 오늘의 생활에 맞는 형태와 쓰임을 가진 제품으로 만들어가고 싶어요. 앞으로 테이블웨어에서 집 안의 여러 공간을 구성하는 제품과 경험으로 영역을 넓혀갈 예정입니다. 사람들이 무엇을 보고 사용하고 먹고 머무르는지까지 생각하면서요. 저희가 말하는 ‘고태롭게 산다’는 것은 매일 사용하는 물건 하나부터 식사하는 방식, 사람을 맞이하는 공간과 잠시 머무르는 시간까지 자신의 일상을 조금 더 세심하게 바라보는 일입니다. 제품에서 공간과 경험으로 이어지며 각자의 생활 안에서 ‘고태롭게 사는 방식’을 발견할 수 있었으면 합니다.




Maker's Pick

갓 컬렉션 - 초립


한국의 전통 모자 갓에서 발견한 실루엣과 구조를 테이블웨어로 옮긴 고태의 첫 컬렉션이자 시그니처 제품. 접시와 잔은 각각 사용할 수 있고 둘을 포개면 하나의 갓 형태가 완성된다. 바라볼 때는 오브제의 조형을 지니면서 식탁에서는 실제 그릇과 잔으로 쓰인다. 전통의 형태를 그대로 복제하기보다 조형적 특징을 오늘의 쓰임과 연결하는 고태의 디자인 방식을 가장 직관적으로 보여준다.




<Edit Dept: NEO LOCAL POP UP> COMING SOON!

다가오는 9월, 고태를 <Edit Dept - NEO LOCAL POP-UP> 에서 직접 만나보세요!

2026.9.17 - 30, 더현대 서울 POP-UP ICONIC B1


fin.


𝗜𝗻𝘁𝗲𝗿𝘃𝗶𝗲𝘄𝗲𝗲 GOTAE

𝗜𝗻𝘁𝗲𝗿𝘃𝗶𝗲𝘄𝗲𝗿 Seeum Kim

𝗘𝗱𝗶𝘁 Seulgi Lee

고태롭게 산다는 것

고태

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