刘智星是一位从事流行文化报道13年的专题编辑，同时也是一位不受任何限制地探索浩室音乐等各种音乐风格的DJ兼制作人。她将带我们走进大邱的俱乐部、舞曲和黑胶唱片音乐世界。借由这位既是观察者又是舞台参与者的艺术家的视角，让我们以更加引人入胜的方式了解大邱的音乐。

购买唱片的人常常会谈到“手感”，就像钓鱼一样。唱片是有重量和形状的实物，因此，在我居住的地方，触手可及的地方，就能亲手触摸或欣赏它们，这无疑是体验这种媒介的最佳方式。我在大邱遇到了一些用唱片制作、销售和播放音乐的人。

詹姆斯·雷科德

James Records唱片店于2016年开业，店内正在播放电影《真爱至上》（Love Actually）的片段，电影中唱片店是重要的背景之一。“这个名字我从小就想着要开一家唱片店。那时候我经常录制混音带送给朋友，就在上面写上‘James Records’。”从那时起，James Records或许就一直是一家独立厂牌。Bar James Records的老板自2020年起就开始经营同名厂牌。“最初，我计划只做一张专辑就收手，但发行第一张专辑后，我的野心就膨胀了。”合辑专辑低保真音乐 它主要涉及风格音乐、车库音乐*和自赏音乐***等流派。第二张合辑专辑的最终主题碰巧定在了庆尚地区的艺术家身上。

音乐风格粗犷、未经雕琢，是“低保真”的缩写。

起源于美国的摇滚乐，其流派名称为“garage”，意为与房屋相连的车库。

*** 独立摇滚运动之一，其特点是梦幻般的音色质感和积极使用效果器，包括失真效果。

最终参演的艺术家主要来自庆尚地区。

第二张精选专辑这其中必有缘由。

这个地区有很多风格各异的乐队，我想向大家介绍这些乐队。

对于土生土长的大邱人、James Records唱片公司CEO黄载元来说，大邱就像一个区域枢纽，连接着所谓的“麻仓津”（现为昌原）以及庆尚南道和庆尚北道的各个地区。James Records酒吧可以说是这个枢纽的核心。“我在这里给人们洗脑，”他说道，“我一点一点地给他们灌输音乐理念。当试听版的新闻稿发布时，我会不停地播放。”作为一名演唱会策划人，他组织的一些演出就在James Records酒吧举行。“因为都是我喜欢的乐队，所以即使演出失败，我也不会觉得浪费。厂牌发行的专辑也是如此。”在他亲自策划的舞台上表演过的艺人的专辑，都会通过James Records厂牌发行。而这些音乐也会在James Records酒吧播放。这就是黄载元在大邱打造的音乐生态系统。 “我认为任何人都能做到这一点。它不一定非得规模宏大。我希望涌现出更多像这样的小型厂牌。与此同时，演唱会文化也将得到复兴。”

专辑正式发行前制作的测试版黑胶唱片。

年轻唱片

Young Records正如其名，是一家年轻的唱片店。社长郑圭永（Jung Kyu-young）的青春岁月是在上世纪90年代度过的，他开始认真地收集唱片，而当时黑胶唱片正处于衰落期。“大约在1994年或1995年，随着唱片生产的停止，大邱市中心出现了一些小型黑胶唱片店。现在回想起来，我认为当时开这些店的人一定对黑胶唱片的生命力充满信心。” 当然，他对音乐的喜爱始于更早的时候。“我上中学的时候，常去一家叫‘Youngsori-sa’的地方录音。如果我把喜欢的歌写下来，他们就会帮我录下来，然后刻成磁带。” 郑圭永名字中的“Young”和“Youngsori-sa”中的“Young”就成了这家唱片店的名字。“大约八年前，我去拜访了一位熟人修理老式音响设备的店，突然间，我对收藏唱片的热情又重新燃起。”他在那里看到的唱机——一种既熟悉又陌生的设备——的魅力，成为了他收藏唱片的新动力。凭借着作为私人收藏家积累的数千张唱片，他在新冠疫情高峰期开设了Young Records唱片店。

唱片制作大约在1994-1995年间停止。

大邱市中心新开了几家小型黑胶唱片店。

仔细想想，我觉得当年开这家店的人对黑胶唱片的生命力是有信心的。

“当然，这里有很多节奏强劲、律动十足的灵魂乐或放克。我也想介绍一些像曼彻斯特之声或新浪潮这样的音乐类型，这些音乐在其鼎盛时期在韩国并没有得到太多关注……我从小就喜欢节奏感强的音乐。” 在入口处，Deuce’s

达昂

Daon是由两位DJ Slowlife和Sol组成的团队。“我们一起玩音乐、交流想法，发现彼此非常合拍。在我们各自的领域里，存在着某种共通之处。”除了团队口号“好事多磨”（All The Good Things Come To Everyone，这句口号体现了纯韩语单词Daon的含义）之外，他们还宣布推出Daon Radio，一个他们运营的混音平台。“我们想创建一个社群。我们计划分享我们的唱片收藏，并举办派对。”他们的目标是建立一个广泛的社群，而他们眼中的“好事”更接近于人际关系和情感，而非音乐本身。“当我与那些主动寻找音乐的人交谈时，我能真切地感受到他们对音乐的热爱。我们希望结识更多像他们一样的朋友。”

其实，你在哪里并不重要。重要的是你是否在做自己想做的事。

然而，我们是在大邱相遇的。

它当然具有作为城市起点的意义。

音乐没有标准答案，也没有捷径，探索和沉浸其中的过程本身就是一种乐趣，也是一个目标。Daon 的标志——以曲线而非直线构成，流畅自然而非生硬的断续——正是如此，它包容了所有与他们建立联系的人。“我也不想让性别显露出来。如果你仔细观察标志上的图案，会发现两个人面对面站着。这象征着每个人，无论国籍或背景，都能走到一起。就像陌生人在某个空间里，通过我们演奏的音乐瞬间建立联系一样。” Daon 并不执着于唱片，但他们珍视唱片，并用唱片来演奏音乐。就像唱片以固定的速度旋转，唱针不停地移动，唱片却始终停留在原地一样，他们也力求以自己的节奏，自然地传递共鸣和愉悦。“其实，你在哪里并不重要。重要的是你是否在做自己真正想做的事。不过，大邱这座城市对我们来说意义非凡，它是我们相遇的地方，也是我们音乐的起点。”认可与爱。这是Daon的宗旨和抱负，Daon是由两位DJ（同时也是现实生活中的一对情侣）共同打造的全新形象。

插图 | 大邱化身为黑胶唱片。

** 编辑部收到的外部投稿旨在提供关于当地文化和产业的多方面视角，可能与编辑部的观点不同。

刘智星

自2009年起，他曾担任韩国版《GQ》的编辑和韩国版《Playboy》的副编辑。2018年开始自由编辑生涯后，他主要为包括BUDXBEATS、Discogs和Red Bull Music在内的多个音乐平台创作内容。目前，他是Naver Onstage的策划委员会成员和韩国嘻哈音乐奖的评选委员会成员。自2022年秋季起，他担任Hypebeast Korea的主编。附注：如果您在谷歌搜索“Jesse You”，可以看到他同时也是一名DJ和制作人。