RTBP联盟首席执行官金哲宇（Kim Cheol-woo）二十多岁时活跃于首尔，之后返回釜山，并在那里从事多元化内容创作已有二十年之久。尽管有人将他的活动称为“城市更新”，但金哲宇首席执行官将其定义为“创造城市未来愿景的工作”。为了构建这一未来，他追溯历史，将其存档，并从中寻找线索，以展望未来。

我听说你曾在首尔工作，但后来回到釜山从事完全不同的工作。

我大学主修电影研究，并在片场工作了大约七年。从学生时代起，我就对社会和自然现象有着浓厚的兴趣，并且乐于提出自己的假设，然后逐一验证。我认为这些特质很适合电影。然而，我发现通过电影传达我想表达的信息远比我想象的要难。带着这份永不满足的渴望，我于2003年左右回到釜山。我首先想到的是，我需要学习一门谋生的技能。于是，我在一家造船厂开办的培训机构学习了技术技能。

我认为你完全可以立即投身文化或艺术领域。

现实情况并不如我所愿。在从事船舶相关设备研发制造的同时，我常常利用晚上或周末的时间去看演出、展览，或者与业内人士交流。我当时也相信，如果我能攒下大约十年的钱，并在文化场所与人互动，就能积累足够的资金和人脉。然而，大约在2010年，全球经济危机爆发。由于航运和港口行业直接受到国际形势的影响，因此遭受了重创。许多中小造船厂破产倒闭，曾经熙熙攘攘的造船厂瞬间变得冷清萧条。看到影岛码头只剩下高大的建筑，我的心情十分复杂。正值我决定创业之际，这场危机对我的影响尤为深刻。我意识到，与其仅仅创作文化内容，不如创作一些能够解决我所在城市当前问题或有助于解决这些问题的内容。

2014年开业的“创客空间”就是这样开始的吗？

没错。我们也把它叫做“135号平台”。我们以周围环境中出现的问题为动力，并将解决方案转化为空间内容。例如，艺术家和技术人员聚集在一起，利用造船厂倒闭后丢弃的废料进行创作。我们还把附近造船厂工人离开后留下的空置房屋改造成小型电影院，放映电影。除了聚集人们一起工作之外，我们还积极为那些失业、正在思考职业道路的人提供工作机会。随着这种团队合作模式的持续发展，这个空间逐渐演变成一个联合办公空间。在我看来，这也是一个观察是否有人认同我们活动模式的时期。结果发现，包括一些地方政府或机构工作人员在内的不少人对我们的项目很感兴趣。看到其中的潜力，我决定进一步发展它。

下一个项目是“Kkuti Cheonghak”。

这是一个由造船厂改造而成的文化设施，旨在将其打造为一个集媒体和装置艺术于一体的空间。改造过程中，我们观察了文化艺术规划能否与技术人员的设备操作能力成功融合，从而形成一个连贯的内容。最终建成的空间名为“Kkuti Bongsan”。这是一个位于韩进重工造船厂对面山福路村的综合性文化空间；尽管空置房屋众多，但由于重建计划搁浅，该地区一度沦为贫民窟。作为负责人，我努力引导“村里空置房屋”的问题朝着积极的方向发展。我们率先开展了各种文化项目，之后由村委会和影岛区政府负责实施城市复兴计划。在内部，我们将Platform 135、Kkuti Cheonghak和Kkuti Bongsan统称为“项目第一部分：重返釜山港”。这个名字蕴含着希望釜山能够重拾昔日健康繁荣的形象，而不是因为造船业低迷而停滞不前的釜山港。我们接下来的项目是“项目二：影岛产品推广活动”。

将项目分为第一部分和第二部分是否有标准？

如前所述，“重返釜山港”项目旨在验证此类项目在当地能否实现可持续发展。为了真正将其商业化，我们推出了“Kkuti Tapdong”和“Kkuti Bongrae”，并将其称为“项目二期”。“Kkuti Tapdong”项目利用济州岛塔洞一家造船厂的附属建筑，将其打造为连接济州岛和釜山的区域枢纽。我们为活跃于釜山的创作者提供场地支持，使他们能够在济州岛的“Kkuti Tapdong”举办快闪活动或展览。两年合约结束后，我们在影岛开设了“Kkuti Bongrae”。我们设立“Kkuti Bongrae”的目的是为了创建一个平台，让那些能够有效捕捉影岛或釜山关键词的品牌聚集在一起，共同合作，拓展到其他地区。

Kkuti Bongnae是一栋8层高的建筑，每一层都入驻了来自不同领域的品牌和公司。您在选择开设门店的品牌时，会特别关注哪些方面？

我们将构成生活方式的要素分为三大类：餐饮、时尚生活和娱乐节庆。我们力求将这些要素均衡地融入到我们的空间和内容中。正因如此，在 Connect Hyundai 开设精选店“Kkuti Hyundai”时，我们不仅销售产品，还增设了音响媒体区。如果我们只专注于销售，那么将整个空间用作零售区域会更有利；然而，我们的目标是为顾客提供一种可以一边欣赏音乐一边浏览商品的体验。因为这正是我们所理解的生活方式。

正如我刚才提到的，您今年9月在Connect Hyundai开设了一家名为“Kkuti Hyundai”的精品店。您之前在Kkuti Bongnae也经营过“Vascule”精品店；自从在Connect Hyundai开业以来，产品选择是否有所变化？

在经营Vascul期间，我主要致力于研究我们周边地区的内容创作者类型。在拜访了大约一年的时间里，我走访了多位创作者，逐渐了解了釜山有哪些类型的创作者，以及他们的生产基地通常设在哪里。为了亲身体验创作者的工作流程，我甚至尝试自己制作和销售产品。我们之所以尝试参与各种内容创作过程，是因为釜山这座城市的独特性。城市由极其复杂的元素构成，它是一个会随着情况瞬息万变的有机体。我认为，只有理解这些元素之间的有机联系，才能探讨生活方式，并提出与之相契合的产品。Vascul的产品各具特色，而Kkuti Hyundai销售的产品则有着明确的目标，即将各种品牌、网红和创作者整合到一个以“釜山”为主题的商业模式中。

请提供关于“釜山业务拓展”的更详细解释。

我们的下一个任务是将以往项目积累的经验转化为可持续的商业模式。我们称之为“Paran”项目。它体现了我们的愿景：在釜山（而非韩国的中心枢纽）开展的活动，能够产生全球涟漪，并广泛传播。与项目1和项目2相比，本项目重点在于进一步拓展内容生态系统。要实现可持续发展，必须建立新的政策和体系。唯有如此，我们才能迈向下一个阶段。我们与知名企业或品牌合作，或通过与地方政府协商建立伙伴关系。目前，包括Balansa、Momos、Werk和Samjin Eomuk在内的多家企业和品牌已参与其中。

在向艺术家或品牌提出合作提议时，您认为哪些方面比较重要？

虽然我们无权选择品牌，但我们往往会密切关注釜山的地域特色是否得到充分体现。有些团队即使不直接提及“釜山”二字，也能展现出鲜明的个性。我也非常重视品牌所处的背景。例如，釜山作为一座港口城市，制造业和物流业在这里有着悠久的历史和繁荣。那些能够基于这段历史，思考这些行业在当今时代发展方向的团队，对我来说极具吸引力。我会仔细观察他们如何将这些思考和洞察转化为自身优势。我认为，他们体现了这座城市长期以来积累的独特脉络和特色。当这样的团队成功打造自身品牌时，我相信这极有可能对整个社会和城市产生积极的影响。事实上，我认为从商业角度来看，继续保持这种地域特色也更加有效。

从商业角度来看，我认为在 Connect Hyundai 开店有一些你期望会遇到的问题。

百货公司是极具吸引力的合作伙伴，因为它们拥有区域枢纽渠道。我们希望通过百货公司，将Kkuti推广为一个总部位于釜山的平台。当然，销售大量商品或服务固然重要。然而，Kkuti需要将自身打造成为一个有吸引力的平台，这样才能帮助我们合作的公司和创作者提高效率，并建立互惠互利的关系。最终，现代汽车的Kkuti门店可以被视为一个从B2B角度而非B2C角度运营的门店。

如果说 Kkuti Hyundai、“重返釜山港”、“影岛地方产品振兴运动”和“Paran 项目”之间存在某种共同的背景，你会如何描述它？

我认为这关乎塑造城市的未来和愿景。你可以把它看作是一个循序渐进的过程，旨在确定如何让城市变得更有趣、更宜居。我相信，我们关注的重点并非每个项目都仅仅止步于一个事件，而是通过考虑城市的运行结构，为城市注入活力。

十多年来，我一直致力于“创造城市的未来和愿景”。您认为“城市品牌塑造”是什么？

与其说我创造了什么，不如说我尝试了关于城市和内容的各种假设和可能性。以城市为主角进行内容策划并非易事，因为它需要考虑诸多动态因素，例如内部结构、利益以及不同人群的需求。从这个意义上讲，我认为城市品牌塑造是一种根植于过去的愿景。展望未来，同时从过去汲取灵感至关重要。因此，我倾向于收集历史资料并将其融入品牌塑造或内容创作中。这或许会让人觉得有些老派，但呈现方式却可以非常时尚且极具商业价值。在城市品牌塑造中，引入城市的起点背景可能是一种更具说服力的方法，而且我认为这种方法的优势在于，它能够帮助人们展望城市的下一个发展阶段。

CEO，您眼中的釜山是怎样一座城市？

这是一座融合多元文化的城市。各种事物碰撞交融，和谐与秩序由此而生。同时，在这里，过去的事物不会消逝或褪色，而是不断创造新的事物。

请告诉我们RTBP联盟的计划或发展方向。

首先，我希望将自身打造成为一个连接釜山各产业、塑造釜山品牌形象的生活方式平台。为此，我们需要通过线上线下平台，充分展示代表釜山的品牌和创作者。其次，我的目标是在保留关键枢纽空间的同时，建立相应的系统和运营框架。我相信，通过这些举措，我们能够为釜山的运营体系和结构带来新的变革。

精选推荐

“Kkuti 项目”3，突显了 RTivity 联盟的身份

Kkuti-Cheonghak（2018~2023）

这是一个由位于影岛青鹤洞海边的港口仓库改造而成的综合性文化空间。该仓库因造船业衰落而长期闲置，如今已成为一个实验性空间，深受世界各地艺术家的喜爱，因为它以各种方式表达了传统画廊和表演场所难以容纳的内容，例如装置艺术、媒体艺术和行为艺术。

Kkuti-Tapdong（2021~2023）

这家快闪店由济州造船厂（济州岛最古老的造船厂）的附属建筑改造而成，在过去两年中，它为来自济州岛及其他地区的品牌和艺术家提供了一个交流平台，通过快闪展览、工作坊和派对等形式进行互动。

Kkuti-Bongrae（2023年至今）

这是一个为影岛奉内洞港口地区打造生活方式的本土品牌中心。它设有本土档案馆、餐饮研发实验室、媒体工作室、快闪店，以及为引领区域内容和新兴产业的本土创作者和品牌提供的办公场所，共同塑造影岛海滨的未来。